Arte contemporanea tra le due guerre

Un viaggio nell'arte tra le due guerre mondiali

Il libro "Arte contemporanea tra le due guerre" di Alessandro Del Puppo, edito da Carocci, offre una panoramica completa e approfondita del panorama artistico che si sviluppò tra la fine della Prima Guerra Mondiale e l'inizio della Seconda. Un periodo di grandi cambiamenti sociali, politici e culturali che si riflettono in modo significativo nelle opere d'arte di quegli anni.

Un'epoca di trasformazioni

L'autore guida il lettore attraverso le molteplici sfaccettature di questo periodo cruciale per l'arte contemporanea, analizzando i fenomeni di revisione critica delle avanguardie, i mutamenti del mercato dell'arte, le migrazioni degli artisti e la continua sperimentazione attraverso nuove tecniche e nuovi linguaggi.

Uno sguardo a 360 gradi

Il volume esplora la figurazione e l'astrazione, la fotografia e le arti decorative, la progettualità architettonica, grafica e del design, intrecciando la storia dell'arte con eventi storici significativi come l'ascesa dei regimi totalitari, l'istituzione di programmi artistici a sfondo sociale nelle Americhe, il progressivo riconoscimento delle donne artiste e l'innesto del modernismo nei paesi emergenti.

Temi chiave

• Revisione critica delle avanguardie
• Mutamenti del mercato dell'arte
• Migrazioni degli artisti
• Sperimentazione con nuove tecniche e linguaggi
• Rapporto tra arte e potere nei regimi totalitari
• Programmi artistici a sfondo sociale
• Riconoscimento delle donne artiste
• Modernismo nei paesi emergenti

Un'opera essenziale

"Arte contemporanea tra le due guerre" è un testo fondamentale per chiunque voglia approfondire la conoscenza di un periodo cruciale per l'arte contemporanea, un'epoca di grandi trasformazioni che ha gettato le basi per l'arte del secondo dopoguerra e per gli studi più attuali sull'arte globale.