Croce e Resurrezione: Riflessioni sull'Assenza Divina nell'Arte

Un Viaggio nell'Arte alla Ricerca del Divino Perduto

In "Croce e Resurrezione", Gabriella Caramore e Maurizio Ciampa ci guidano in una profonda esplorazione artistica e filosofica, interrogandosi sull'assenza di Dio nel mondo contemporaneo. Attraverso l'analisi di opere di maestri come Bruegel e Rembrandt, il libro indaga il significato della croce e della resurrezione in un'epoca segnata dall'indifferenza e dalla perdita della fede.

Bruegel e la Crocifissione Nascosta

L'opera di Bruegel diventa il punto di partenza per una riflessione sulla difficoltà di percepire il divino nella quotidianità. Il Cristo smarrito tra la folla, ignorato e affondato nell'indifferenza, simboleggia la nostra incapacità di riconoscere il sacro nel mondo che ci circonda. La croce, anziché essere un simbolo di speranza e redenzione, sembra precipitare nella lunga notte del mondo.

Rembrandt e la Resurrezione Sfumata

Con Rembrandt, l'evento della resurrezione perde la sua forza e si stempera nell'atmosfera rarefatta della "Cena in Emmaus". Il Cristo risorto, seduto al tavolo dei viandanti, viene risucchiato indietro dalle tenebre verso un'esile luce, suggerendo la fragilità della fede e la difficoltà di credere nella resurrezione in un mondo segnato dal dubbio e dalla disillusione.

L'Assenza di Dio e la Sfida Contemporanea

La sparizione del Cristo e l'assenza di Dio su questa terra sono i segni con cui oggi dobbiamo confrontarci. "Croce e Resurrezione" ci invita a interrogarci sul significato di questi segni e a trovare nuove forme di spiritualità in un mondo che sembra aver perso la sua bussola. Un libro che stimola la riflessione e ci spinge a cercare la presenza del divino anche nel silenzio e nell'assenza.

Parole chiave:

• Arte e religione
• Filosofia dell'arte
• Bruegel
• Rembrandt
• Crocifissione
• Resurrezione
• Assenza di Dio
• Spiritualità contemporanea